來源:中影人藝考表演學苑 發布時間:2021-06-30
表演情緒,是指演員在舞臺上沒有經過與對手的交流和體驗而直接將生活中情緒的外在表象呈現出來的表演狀態。這是非專業演員和學生在表演學習中最易走入的誤區,因為這種表演方式似乎不容易被觀眾指出問題所在。斯坦尼斯拉夫斯基指出:“我們首先注意的不應該是情緒的外部表現,而是情緒產生的內在邏輯,情緒的真正本質及其自然發展規律”。
演員在舞臺上的情緒是通過以下表情體現:第一,面部表情。由面部肌肉和腺體變化來表現情緒,由眉、眼、鼻、嘴的不同組合構成,包括七種基本表情:快樂、驚訝、生氣、厭惡、害怕、悲傷、輕視。最易辨認的表情是快樂、痛苦,較難辨認的是恐懼、悲哀,最難辨認的是懷疑、憐憫。慣于“表演情緒”的演員對這七種基本表情掌握得比較好,他們可以在這幾種表情之間自由轉換,也熟悉這幾種情緒的表情體現。但是他們忽略了人類情緒情感的復雜性,很多時候并不是簡單的快樂、單一的害怕等,所以這樣塑造出來的人物是刻板的、不完整的。
第二,身段表情。即用人的身體姿態、動作變化來表達情緒。在生活中人所遇到的情境都是真實的,而人也是其本人;但在舞臺上,一切都是假定的,人也非自己,如果只是機械地運用演員給這個人物所設計的身段表情,就會走入“表演情緒”的誤區,表演的實質在于表演“行動”而不是“情緒”。
第三,語調表情。即通過聲調、節奏變化來表達情緒,它也是一種語言現象。我們學習處理臺詞的時候都知道,語調是傳達人物內心的重要手段,同樣的話、不同的語調表達的意思可以是截然不同的,而相同的語調也可能表達不同的意思,也許這種區別是微妙的,但它卻是必需的。只有這樣,句與句之間的語調才可能諧和,語意才豐滿。
情緒與情感有著緊密的聯系,但二者之間又存在著差異:從需要的角度看,情緒更多的是與人的物質或生理需要相聯系的態度體驗,情感更多的是與人的精神或社會需要相聯系;從發生早晚的角度看,從發展的角度看,情緒發生早、情感產生晚。人出生時會有情緒反應,但沒有情感。情緒是人與動物所共有的,而情感是人所特有的,是隨著人的年齡增長而逐漸發展起來的;從表現的特點看,情緒具有情境性、激動性、暫時性、淺表性、外顯性,如遇到危險時會極度恐懼,但危險過后恐懼會消失。而情感則具有穩定性、持久性、深刻性、內隱性,如民族自尊心、父母對子女的愛等。
但是,演員要表演的內容是有社會性的,要創造的角色也是有社會性的,這些角色一般來說是帶有某種“情感”的,所以在很多表演理論的文獻中都把二者聯系在一起,統稱為“情緒情感”。情緒情感與行動的關系是:行動(意志行動),也叫動作,是由意志產生的,有一定目的的,屬于人類行為的活動。行動的目的永遠是想要改變動作的對象。按照自然規律的法則,任何行動在開始前都必須有足夠的要這樣行動的愿望,比如我想讓你留下來陪我,于是我挽留你;我想說服某人,于是我才去說服。因此演員不可硬向自己要求情感,拼命地外逼感情,也無需努力地“表演”這種情感、模仿這些情感的外在表達形式。正確的方法只有一個:準確地決定自己的態度,用自己的想象來給自己所采取的態度找到依據,并且用這種方式喚起行動的愿望(內心行動的要求),進而行動起來。切勿等待情感,因為在行動過程中,情感會以最需要的表現形式自動出現,這樣的表演演員自己相信了,對手相信了,觀眾也就相信了。
說明:文章內容來源網絡整理僅供參考,如有侵權請聯系刪除 (QQ:1624823112),萬分感謝!
官方微信
微信掃一掃
官方微博
微博掃一掃
ONLINE MESSAGE