來源:中影人藝考表演學苑 發(fā)布時間:2020-07-30
一、“匠藝”刻板的表演
(1)“刻板”“公式”及“模式”,用一成不變的舞臺表演方法,用現成的刻板法來圖解一切人的一切情感,用規(guī)定、死板公式來模仿一切人的形象。有聲音、臺詞的刻板,有一成不變的腔調,及一定類型的聲調去扮演各層次的人物,乞丐的、貧民的、官員的、貴族的,還有形體運用的刻板,悲哀就擦眼淚,激動就迅速地走來走去,高興就微笑,不高興就愁眉苦臉,痛苦就緊鎖眉頭,還有一整套現成的刻板形象:軍人的模式、將軍的模式、花花公子的模式、特務的模式、英雄的模式等等。
(2)一般化,缺乏想象與創(chuàng)造力,舞臺上充滿了“一般”,這些演員也有出汗,也在激動,也在醉心于自己的表演,雖然他們并不明白究竟是什么使他們激動或醉心的。
缺乏真實的“體驗”,沒有真正的精神生活,沒有體驗。
糾正:要克服匠藝與刻板就必須掌握體驗的表演藝術,要深入地體驗角色、體驗人生、體驗社會。
二、虛假,過火的表演
虛假指的是不符合生活的真實,不符合生活的邏輯順序。過火指的是演員的表演內外不統一,演員外在的表現遠遠超過內在的體驗,或者只有外在的表現而缺乏內在的體驗。
糾正:好的表演往往是內大于外,即內心體驗大于外部表現。因此演員要有充分的內心體驗,只要表演內外平衡,或內大于外。但在克服過火表現是要防止表演太平,溫吞水,自然主義的表演。
三、表演中的“演戲感”
這是由一種錯誤的表演觀念導致的錯誤表演傾向,不少演員與學員總認為“演戲”!“演戲”!總是要“演”,總是要有“戲”。于是開始表演時,就改變或放棄了演員作為活生生的人的天性,端起一副架子,擺出一種表情,進入演戲狀態(tài),憋足勁“演”“戲”,于是導致過火、夸張、模式化的虛假表演,這種所謂的演戲觀念,遠離生活實感,遠離人的天性,遠離活生生的“體驗”,使表演失去“真”的魅力。
糾正:要學會在表演時真實地、活生生地生活,而不是“演戲”。斯坦尼斯拉夫斯基說:“你不是在舞臺上表演,而是真的在生活,你是真實地生活在你自己所想象的家庭里。”真正的表演是演人,不是“演戲”,演員的任務就是在舞臺上塑造活生生的具有鮮明性格,富于藝術魅力的人物形象。
四、表演中的“意念感”
“意念感”也就是我們通常說的“表演結果”。直接表演結果的弊病體現在兩方面:其一是演員直接表演人物的性格,僅簡單化地人物的某一明顯外部特征,如剛強就昂首挺胸,粗暴就怒目而視等;或簡單化地直接表演人物的情緒,歡樂就手舞足蹈,悲痛就掩面痛哭等。將復雜的的人物、復雜的人生簡單化、概念化。
正:要深入規(guī)定情緒與人物關系,分析在什么情況下,發(fā)生了什么事情,角色是什么性格,在他內心到底激起的是什么樣的情感和情緒,作為特定的人物又會如何表現。對這種情感與情緒是盡量抑制,還是猛然爆發(fā)?是有意掩飾還是特意顯示。規(guī)定情境不同,人物性格不同就會產生不同的體現:也許是痛極無聲,也許是嚎啕大哭,也許是猝然暈倒,也許是強自支撐。應當盡量隱藏起創(chuàng)作者的意圖,使它通過合乎生活、合乎角色情理的言行生動而自然地流露出來。
五、重復自我、自我展覽式的表演
重復自我的表演指的是在多部戲中表演沒有新的創(chuàng)造的突破,原樣照搬自己以往塑造過的形象。
自我展覽式的表演指的是演員不是著力于人物形象的性格創(chuàng)造,而是著力于表現自己的強烈意識,偏離劇作提供的人物形象,一味地展現個人的表演。
糾正:演員要運用性格化與創(chuàng)造力,進行創(chuàng)造性的想象與創(chuàng)造性的思維,塑造出性格各異的各種鮮明形象。
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